Новое документальное: Украинские шерифы, Аустерлиц и голая жизнь

«Дорога», режиссер Дмитрий Калашников

Кино из записей видеорегистраторов, собранных со всей необъятной России за несколько лет? А что, такого еще не существует? Авторы «Дороги» взяли лежащую на поверхности идею и смонтировали бойкое, динамичное кино. Скорее всего, те, кто регулярно смотрит подобные подборки на видеохостингах, не откроют для себя ничего нового, широкому же зрителю представится панорама современной действительности. От челябинского метеорита до разрушительных наводнений, аварий и городских сумасшедших — видеорегистраторы беспристрастно фиксируют происходящее и неподдельные реакции наших соотечественников.

Кадр из фильма «Дорога»

«Украинские шерифы», режиссер Роман Бондарчук

Маленькая деревня в Херсонской области, фоном по телевизору — гражданская война и присоединение Крыма. Старый желтый «Москвич» с украинским флагом колесит по местным дорогам: это два «шерифа», Виктор и Володя, назначенные мэром следить за порядком. Перед глазами зрителя проносится ряд узнаваемых, но живых и трогательных типажей: алкоголики и бомжи по мере сил налаживают быт, местный активист вносит смуту, пытаясь агитировать местное население на борьбу за «признание граждан людьми», в домике на окраине обнаруживается труп, кто-то крадет велосипед. Виктор и Володя — не полицейские, они добрые и порой сомневающиеся посредники между народом и законом. Фрагментарное, но ловко смонтированное кино с успехом было показано на международных фестивалях и даже стало выбором Украины в качестве кандидата на «Оскар» в категории «Лучший фильм на иностранном языке».

Кадр из фильма «Украинские шерифы»

«Аустерлиц», режиссер Сергей Лозница

Медитативный черно-белый фильм Сергея Лозницы снят на территории бывших концлагерей Дахау, Берген-Бельзен, Равенсбрюк, Заксенхаузен и Дора-Миттельбау, а премьера состоялась на фестивале в Венеции. В кадре — туристы, толпы туристов. С фотоаппаратами и аудиогидами, мобильными телефонами и газировкой, в шортах и футболках со смешными надписями. Они фотографируются на фоне надписи «Труд освобождает» и устают от жары. Режиссер никак не комментирует эти кадры, но сложно отделаться от мысли, что здесь что-то не так. Место памяти о чудовищных преступлениях превратилось в аттракцион, который — если взглянуть на бесконечную вереницу людей в шортах — сложно отличить от «Диснейленда», или эти музеи все еще способны изменить сознание тех, кто расслабленно гуляет по баракам и вдоль расстрельных стен? Вопрос особенно актуален в свете подъема националистических настроений в Европе и по всему миру.

Кадр из фильма «Аустерлиц»

«Освобождение: инструкция по применению», режиссер Александр Кузнецов

Сразу два конкурсных фильма «Артдокфеста» сняты в стенах психо-неврологических больниц-интернатов, жизнь в которых напоминает тюремное заключение. Даже начинаются польская «Икона» и российско-французский «Освобождение» схоже: «Девочки, таблетки!», — строго зовут медсестры. «Освобождение» — попытка разглядеть в тех, кто благодаря диагнозу «недееспособность» обречен на бесправную жизнь, обычных людей с простыми мечтами. О чем они мечтают? Конечно, вырваться из стен. Завести семью. Героини фильма Кузнецова не теряют надежды побороться за свои права, отстоять свою «дееспособность» и покинуть интернат.

Кадр из фильма «Освобождение: инструкция по применению»

«Павленский. Голая жизнь», режиссер Дарья Хренова

Фильм Дарьи Хреновой звучит эхом фильма-открытия фестиваля — немецкой картины «Павленский: Человек и власть», уже показанной на главных европейских фестивалях документального кино. Пожалуй, Павленский — самая спорная фигура в российском современном искусстве и уж точно — благодаря поджогу двери здания ФСБ на Лубянке, отрезанной мочке уха и прибитой к Красной площади мошонке — самая известная широким слоям населения. У Хреновой Павленского окружает хор самых разных голосов — адвокатов, психиатров, недоумевающих полицейских и многих других. Решенная в традиционном ключе, эта картина проливает свет на давно волнующие публику вопросы: почему это искусство, зачем он это делает и какого эффекта добивается?

Кадр из фильма «Павленский. Голая жизнь»

«Кредит на убийство», режиссер Влади Антоневич

Название может слегка смутить потенциального зрителя: в оригинале это «Credit for murder» — то есть речь о том, кто же убийца, чье имя осталось «за кадром». Картина пробирает до мурашек уже с первых кадров. Это безупречно снятая история режиссера из Израиля Влади Антоневича, который отправляется в Россию на поиски авторов скандального видео 2007 года. В том ролике неизвестные казнили двоих мужчин — дагестанца и таджика, но ни тел убитых, ни самих палачей так и не нашли. Антоневич смело притворяется правым и пытается внедриться в ряды русских неонацистов, чтобы узнать правду об этих и других убийствах. «Страшнее и увлекательнее большинства голливудских триллеров», — так о фильме написали в The Hollywood Reporter после премьеры на фестивале Hot Docs в Торонто. Можем только согласиться.

Кадр из фильма «Кредит на убийство»

КиноПоиск также рекомендует обратить внимание на фильмы внеконкурсной программы. Некоторые из них для читателей КиноПоиска уже выбрал президент фестиваля Виталий Манский. Мы же советуем не пропустить картину самого Манского «Родные» — историю о том, как раскололась Украина после Евромайдана на примере собственной семьи режиссера, фильм «Напротив Левого берега», демонстрирующий, что документальное кино демократично и может процветать повсюду, а обычные люди могут изучить свой город с его помощью, а также ленту «Катастрофа» Алины Рудницкой об аварии на Саяно-Шушенской ГЭС, ее причинах и последствиях.